Na obrazoch maliarok minulosti ženy vystupujú z roly obetí, prekonávajú hierarchiu, ktorá im bola uložená, a mstia sa patriarchátu, aspoň v predstavách. "Kill Bill" zo sedemnásteho storočia? Je to celkom možné.
This text has been auto-translated from Polish.
Knižnica v našom susedstve má už niekoľko rokov feministické oddelenie. Literatúra písaná ženami, eseje, prístupne písaná sociológia, história a kulturológia. Aj knihy pre deti, napríklad skvele ilustrovaná kniha o rodových rozdieloch, jedna zo série, ktorá obsahuje aj vysvetlenie triednych rozdielov a mechanizmov diskriminácie.
Vedľa toho zbierka životopisov viac i menej známych žien, ktoré sa zapísali do dejín. Začína sa ženskými maliarkami z pravekých jaskýň a má skvelý názov: Nehovorte nám rozprávky. Je to lepšie ako Spiaca krásavica, moja dcéra tieto príbehy rada počúvala pred spaním.
Bohužiaľ, nepíšem o Poľsku. Ak niekde v Poľsku takéto knižnice existujú, nenarazila som na ne. Je to o mojej štvrti v Madride, kde som strávil veľkú časť svojho života.
Práca na rovnosti nie je jednoduchá a je pred nami ešte veľa práce, ale Španielsko sa mi zdá byť dobrým príkladom, ktorou cestou sa treba vydať. Rozdiely sú síce malé, ale v súčte vytvárajú iné, slobodnejšie prostredie. Na priechodoch pre chodcov svetlá zobrazujú dievča alebo pár - jednopohlavný alebo zmiešaný -, ktorý energicky kráča. Chlapca, samozrejme, tiež stretávame. Zelené svetlo - teda dopredu.
Gabriele Münter
Najdôležitejšie v Madride je, že feministické oddelenie v knižnici nie je ženský kútik, ktorý bol milostivo sprístupnený, aby všetko zostalo po starom. Nemáme do činenia s výklenkom pre čudákov, skôr so zmenou, ktorá zahŕňa celok.
Cítim to aj vo svojej oblasti, ktorou je kultúra. V Španielsku chodím na výstavy, ktorých ponuka vyzerá naozaj pôsobivo. Najviac sa mi páči múzeum Thyssen-Bornemisza, najmä dočasné výstavy, ktoré sú vždy skvele pripravené. Tentoraz som skončila v galérii Gabriele Münter. Nie som historik umenia, skôr amatér, ktorý sa rád pozerá a číta. O Münterovej som počul, ale vždy bola niekde na okraji záujmu. V albumoch o nemeckom expresionizme bola jedna ilustrácia. Častejšie obrázky skupiny Der Blaue Reiter alebo Wassilyho Kandinského, ktoré nafotila ona. Častejšie obraz od Kandinského zobrazujúci Münterovú pri stojane než to, čo sama namaľovala.
Münterová bola na svoju dobu jedinečná žena. Narodila sa v Berlíne, ale jej rodičia sa zoznámili a zosobášili v Spojených štátoch. Po otcovej smrti ako 20-ročná odišla so sestrou na dva roky do Missouri, Arkansasu a Texasu. Neskôr, v rokoch 1904 až 1907, už cestovala s Kandinským po Európe, Taliansku a južnom Francúzsku. Navštívila aj Tunis. Dokázala si presadiť svoju nezávislosť, fotografovala a maľovala.
Ako žene jej nebolo umožnené vstúpiť na umeleckú akadémiu, preto začala študovať na Damen Akademie v Mníchove, ktorú viedol Zväz umelkýň. Potom nastúpila do školy Phalanx, kde študovala maľbu u Kandinského. Spoločne objavili Murnaua a čoskoro spolu žili - na mačacích labkách - v dome, ktorý kúpil Münter. Práve tam s Marianne von Verefkin, Jawlenským a Kandinským experimentovali v horskom plenéri, čím dali vzniknúť nemeckému expresionizmu.
Štyria umelci - dva páry, z ktorých sa do dejín umenia zapísali len muži. Von Verefkin čoskoro prestal maľovať, aby nekonkuroval Jawenskému. Münterová vstúpila do skupiny Der Blaue Reiter, ale nebola považovaná za rovnocennú medzi rovnými. Pre svojich kolegov nebola maliarkou, ale len "ženou, ktorá maľuje".
Výstava v múzeu Thyssen-Bornemisza jej vracia právoplatné miesto. Je možné vidieť a porovnávať diela. Zdá sa, že sa navzájom inšpirovali a spoločne urobili také kultúrne dôležité objavy. Obrazy zobrazujú interiér domu, každodenný život, ktorý prechádzal maľovaním, rozhovormi a prácou v záhrade, ale aj zbierku ľudového umenia: bavorské plastiky a maľby na skle. Kandinského diela v tejto technike som poznal a spájal som si ich len s ním. Ukázalo sa, že ju objavili a experimentovali spolu.
Dôležité je aj to, že dom, kde sa to všetko odohrávalo, patril Gabriele Münterovej. Práve ona mala nápad na tento spôsob života a nie niekto iný. Bola to ona, kto mu dal materiálny základ.
Hrdinky
Münterova výstava vytvára nový kánon. Keď z nej odchádzam, nemám v mysli len Kandinského, Jawlenského a Franza Marca. Sú už spolu s Münterom a von Verefkinom. Spomeniem si aj na agresívne útoky Franza Marca, ktorý Müntera nazval "blchou, ktorá sa vydáva na cestu spolu s Modrým jazdcom". Pozoroval som a viem, že nie je žiadna blcha.
Múzeum Thyssen-Bornemisza má takúto politiku už roky. Je to vedomé rozhodnutie, pretože sa zmenila aj stála expozícia. V galérii obrazov 20. storočia sa objavili umelci, ktorí tam predtým neboli. Nejde o paritu, skôr o návrat do reality po desaťročiach patriarchálnej zaujatosti. Kurátori mali pocit, že ide o časť dejín umenia, ktorú nemožno prehliadnuť.
Dočasné výstavy, ako napríklad Heroinas (Heroinas; výstava organizovaná Múzeom Thyssen-Bornemisza a Fundasion Caja Madrid v roku 2011) alebo nedávna Mistresses (Maestras; otvorená na jeseň 2023), ktorá predstavuje obrazy Artemisie Gentileschi, Angeliky Kaufmann, Clary Peeters, Rosy Bonheur, Mary Cassat, Berthe Morisot, Mari Blanchard, Natalie Gončarovej alebo Sonii Delaunay.
K tomu sa pridávajú samostatné výstavy. V posledných rokoch som v Thyssen-Bornemisza videl Georgiu O'Keeffe a Artemisiu Gentileschi. Najmä druhá menovaná výstava bola mimoriadne dojímavá. Gentileschi to nemala ľahké. Žila tristo rokov pred Münterom a celý vtedajší svet bol proti nej. Študovala v dielni svojho otca, maliara Orazia Gentileschiho, ktorý ju zveril do rúk Agostina Tassiho, majstra perspektívy a trompe-l'œil. Z učiteľa sa vykľul násilník. Gentileschi mala v tom čase osemnásť rokov.
Na prvý pohľad sa zdá, že je maliarkou podobnou iným barokovým maliarom: biblické výjavy a svätci. Keď sa však pozrieme na výber tém, veci sa ukážu byť zaujímavejšie. Je tu veľa žien. Pozoruhodné sú obrazy zobrazujúce Zuzanu a starcov vo viacerých realizáciách. Rozdiel oproti mužským zobrazeniam tých istých predmetov je markantný. Je ťažké postaviť sa vedľa starcov a pridať sa k skupine voyerov. Pod konvenciou, ktorá naturalizovala mužskú uzurpáciu a moc, začína byť viditeľné násilie. Pre Gentileschiho je témou sexuálne násilie a situácia obetí. Treba to vidieť, aby sme pochopili, o akú dôležitú zmenu ide.
Medzi protagonistkami tohto obrazu sú aj ženy, ktoré sa samy obracajú k násiliu. Judita sa sem vracia niekoľkokrát, rovnako ako Jael, ktorá zabije kanaánskeho náčelníka Siseru tak, že mu prepichne chrám stanovým kolíkom. Poznajúc Gentileschiho príbeh, je ťažké odolať pokušeniu nehľadať v týchto scénach ďalšie významy. Vybočenie z úlohy obete, prekročenie vnucovanej hierarchie, ale aj odplata patriarchátu, aspoň v predstavách. Bill Bill zo sedemnásteho storočia? Neviem, ako to fungovalo v časoch Artemisie Gentileschi, ale dnes, v múzeu Thyssen-Bornemisza, je tento maliar určite kauzálny. Jej hlas sa stal počuteľným. Vychádzam na Paseo del Prado s novým pohľadom na talianske umenie seicenta a v širšom zmysle na svet, v ktorom žijem.
Tyssen-Bornemisza nie je jediná, ktorá takto pracuje. Vo Fundación Mapfre bola do 5. januára k videniu malá, ale veľmi zaujímavá výstava venovaná udalosti spred viac ako 80 rokov. V roku 1943 zorganizovala Peggy Guggenheimová vo svojej newyorskej galérii jednu z prvých výstav venovaných výlučne tvorbe žien. Predstavila na nej diela 31 umelkýň. Chcelo by sa spomenúť ich všetky menovite. Vzniká tak nie príliš mužná história surrealizmu - s takými zabudnutými hviezdami ako Leonor Fini alebo Maret Oppenheim. Ťažko povedať, prečo je druhá menovaná známejšia ako modelka Man Raya než ako samostatná umelkyňa.
Historické, nie hysterické
V roku 2022 som sa zúčastnil na madridskej Manifeste. Bolo ťažké sa na ňu dostať, pretože autobusy prichádzali na zastávku neďaleko nášho domu plné ľudí a ani nezastavovali. Mal som dojem, že sa do centra valí celé mesto. A skutočne to tak bolo. Ulice vedúce k stanici Atocha boli zablokované, autobus nás vysadil skôr a my sme kráčali spolu s pomerne pestrým davom, aby sme sa dostali len na južný koniec demonštrácie. O stretnutí s priateľmi prichádzajúcimi z druhej strany nemohla byť reč. Zhromaždenie sa tiahlo až k Cibeles, asi dva kilometre na sever.
Prechádzali sme s Mirkou - mojou dcérou - medzi ľuďmi a rozprávali sa. Stretli sme tam dve dievčatá, ktoré sa mi vryli do pamäti. V rukách držali transparenty. Na prvom bol nápis: "No somos hystericas, somos historicas", čo znamená "Nie sme hysterické, sme historické". Historickí v dvojakom zmysle: nielen ako plnohodnotní účastníci minulých a súčasných dejín, ale aj ako tí, ktorí robia revolúciu práve teraz. Dlhú, systematickú a dúfajme, že aj účinnú. Druhý transparent znel: "Lo contrario del feminismo es ignorancia", t. j. "Opakom feminizmu je ignorancia".
Niet čo dodať, niet čo vziať. Španieli majú šťastie, že tieto dievčenské heslá sa stali samozrejmosťou takmer pre každého. Realizujú ich aj inštitúcie ako Thyssen-Bornemisza alebo Fundación Mapfre a nikto sa im nečuduje. Nezastaví ich ani Trump.
